涅普頓畫廊 Neptune Gallery

Neptune Gallery has professional staffs and CEO. They have distinctive foresight in choosing high-quality artwork. Most of the artistists who cooperate with Neptune Gallery are from Japan, Taiwan, Hong Kong and so on that have distinguished features and creation.

聶普頓藝廊位在基湖路與堤頂大道交叉口，是一個很寧靜的地方，展覽空間為1-3樓，1樓為挑高空間，2樓有點小閣樓感，3樓展覽空間有一個對外大窗戶，從內往外看加上陽光投射景致很美而不錯，有時還可以看到窗戶與內部畫作的倒影形成有趣視覺。
藝廊主要代理日系風格作品居多，包括木雕、繪畫、雕塑等，整體展覽質感都有一定水準。會有外出展覽休館的狀況，要去參觀需留意他們臉書或官網公告，以免撲空。
這次1-2主要是木雕創作作品，3樓繪畫作品。

導覽人員非常親切，也有販售客人寄賣的Bearbrick。
這期的展覽的是東條明子的木雕，藍色眼睛可能透露出她小時候的孤獨童年，甚是感動。

東條明子（Akiko Tojo, 1984 -）出生於東京，2011年以雕刻專攻畢業於東京藝術大學大學院美術研究科。2006年在GEISAI♯10登場之後，東條明子便受邀展覽約、受獲獎不斷。2020年透過ART TAIPEI OneArtTaipei的契機打開臺灣市場，以溫暖閑靜的個人風格受到臺灣藏家喜愛。
此次展覽除了有2021年間東條明子在臺所展出過的作品，藝術家亦特別為本展準備了幾件新品，如「風の行方 Where abouts of the wind」、「お䜀けなんてあるさ There is a ghost」、「ほっと一息 Take a break 」等作。近年來東條明子創作中動物擬人化的形象更為明顯，人物之間的姿態與互動也增添更多的童趣及幽默感。

【創作概念】
東條明子以造型簡練圓潤的孩童、女性、動物為母題，以具有粉畫感的色彩為特色；創作時除了人物姿態動作的表現，也重視著雕刻所凝聚的空間感與情感傳遞。對於藝術家來說，「寂寞」、「脆弱」這種割捨不掉的情感，是人類維持著可以被稱之為「人類」的重要感覺；乍聞之下好像是消極的感受，但若能將之具體化，就能夠將抽象的感受變為可被理解的事物，展現出「創作」賦予生命的積極意念。
在「檜木」這個使情感具象化的媒介中，東條明子感受到了它原本生作常綠大喬木的生命精華，與即將透過雕琢而轉變、成型的型態。就如同本次展覽
名稱「物語の物語」具有潛藏於「故事之後更深的故事」的意涵，藝術品中寄託著原本檜木長久的草本生命、藝術家紀記錄的故事、雕塑使媒材呈現的新
造型，未來更有著與觀者相遇之後將要擦出的火花——即便造型已完成，它的故事仍未完結。

【風格歷程】
東條明子早期作品以樟木為材料，題材有憂鬱的都會女子（オンナノコアonnanocore, 2007）、人物群像（ヒトの景色Parson＆#039;s scenery, 2011）等。在她目前的創作生涯中，較為高大的作品多成於這個時期（スコールSquall,2008）。2013年開始，東條明子主要創作方式是以水彩和色鉛筆在檜木雕刻上彩繪，主題逐漸趨向以輕快色彩表現不同裝扮的年輕女性，作品尺寸也以中小型為主。不同於過往略帶憂鬱的人物風格，2013至2016年間人物服裝加入了圖騰元素，色彩變得多元，讓作品散發出不同於以往的溫暖與趣味性。奠定現在作品中以動物與孩童兩個元素為主的時段大約發於2017年。當然過去作品也曾出現過這兩個元素，只是這個時期中兩者的互動性，又或者說是依賴性更加緊密了。藝術家常以動物來暗喻主角內心狀態，像是那些躲藏在人物身後，或依賴在人物身邊的孩子、小動物，他們含羞帶怯的樣子其實都代表著一份害羞不敢表白的情緒。

【展覽新作】
思考到明年是虎年，藝術家創作了虎馱著孩子、如同要一起出發冒險模樣的「風の行方 Where abouts of the wind」，有著隨風往明年奔去的寄寓。另外一件新作「お䜀けなんてあるさ There is a ghost」透過幽默的方式將日本童謠中歌詞「妖怪什麼的才沒有呢」（お䜀けなんてないさ）變成了「有那些妖怪什麼的呢」（お䜀けなんてあるさ）。這種原本為了告訴自己「不要害怕、沒有妖怪」，但仔細想想實際上就是覺得有妖怪所以才要這樣的自我鼓勵，帶有一種屬於孩子的天真，藝術家雕刻作品時帶著想要珍惜這種情緒的想法創作著。
值得注意的是「ほっと一息 Take a break 」一作中出現了過往沒有的人與動物融合的「人魚」形象，這是否表現出未來造型上的新可能性？令人充滿期待。

東條明子說：「我總是觸碰著故事（私は常に物語に触れている。）」她以雕刻記錄著身活周遭細膩的變化，用溫暖的色彩、平易近人的造型，讓人能敞開心扉地去擁抱這些他人的故事。從憂鬱的都市女子、色彩逐漸輕快的女孩們，再到現在趣味的孩童與動物們……繼續跟著她走吧！未來她故事中的小夥伴們又會是什麼模樣呢？

空間大，環境舒適，很用心的畫廊！奶茶色的地板走起來蠻好的……..配上純白色的牆壁和階梯，彷彿置身在雲霧之中….拍張照片留下紀念，紀錄當下的感受⋯⋯
有代理許多國際藝術家，可以看到很多知名的藝術品，很讚。

展出的作品都很不錯。很會挑選藝術家。離捷運站也不算遠

不用門票
非常非常推薦，進門的時候我還以為是有一隻貓，結果是雕塑，太可愛了

紀錄我的大學朋友參展順利👍

裡面空間很大 作品真的很漂亮特別 服務人員態度也很好 整體感覺很舒服

堤頂大道上的藝廊🎨人員態度友善親切👍

執行長又帥又專業，畫廊的藝術品都很棒，整個空間的氛圍很新穎，有機會一定要來看看

郭奕庭作品中有羊、狼的雕塑，在觀展後腦海中一直會想起展場裡粉彩、悠遊、夢幻的場景。狼的野性，對比羊的溫馴，讓我想到了一本童書［暴風雨的夜晚］作者/木村裕一，繪者/阿部弘士。
故事中牠倆是彼此珍惜的好朋友喔。

充滿熱情的接待人員，執行長有獨特的藝術眼光及別具風格的展演風格

展覽規劃的很好, 一二三樓空間規劃也不錯, 應該算是1 1.5 2樓才對

療癒系為主的畫廊，繽紛多彩的藝術展品，時常出現於此，親切的現場服務人員，不會很有距離感，是初次到訪的好印象，期待下次再前往參觀。

非常專業的畫廊！代理的藝術家很優秀，展覽也堪稱美術館級。讓人會想時常參觀的舒適空間，推薦！

顧問解說很清楚，佈展空間規劃很舒服，推廣年輕藝術家不遺餘力！很棒的藝廊！

很舒服很放鬆，今天看的展都超讚！很喜歡！

他們很認真推廣新生代藝術家以及美感教育，策展用心仔細，值得來走走！

非常棒的體驗空間

現場工作人員，親切仔細，讓觀賞者能體會到畫者的心境。